Seit dem Jahr 2019 arbeitet das Afro-Asiatische Institut und das Daily Rhythms Collective am Projekt Verflechtungen/Entanglements. Basis des Projektes ist ein Co-Creation-Workshop, der Teilnehmerinnen und Teilnehmer mit unterschiedlichen professionellen und soziokulturellen Hintergründen zusammenbrachte. Die Vielfalt der Disziplinen, Weltanschauungen und Arbeitsmethoden sowie die persönlichen inneren Grenzen wurden herausgefordert, in Frage gestellt und möglicherweise, zumindest vorübergehend, aufgelöst.
Der Workshop schaffte einen kultur- und disziplinübergreifender Raum des Verlernens, in dem Formen des Webens erprobt werden konnten, die das Knüpfen tieferer Beziehungen ermöglichten. Er suchte nach Wegen des Zusammenlebens – zwischen dem Menschlichen und dem Nicht-Menschlichen, dem Spirituellen und dem Wissenschaftlichen, jenseits der Grenzen, die uns Systeme der Unterdrückung und des Wettbewerbs immer wieder auferlegen.
Die Einladung bestand darin, sich auf indigene Kosmogonien und Praxen zu konzentrieren; auf gefährdetes Handwerk und lokales Wissen; sich in den Ambivalenzen und Unmöglichkeiten zu verfangen und schließlich künstlerische Ergebnisse zu produzieren, die diese untersuchenden Lernprozesse widerspiegeln.
Abelina Holzer, Antonio Briceño, Clarissa Rêgo, Daily Rhythms Collective (Daniela Brasil, Katcha Bilek, Nayarí Castillo), Afro-Asiatisches Institut (Evelyn Tschernko) Esther Ojo, ILA, Karin Lernbeiss, Lisa Reiter, Otto Oscar Hernández, Peninah Lesorogol
Täglich 9.00 – 16.00
Seit dem Jahr 2019 arbeitet das Afro-Asiatische Institut und das Daily Rhythms Collective am Projekt Verflechtungen/Entanglements. Basis des Projektes ist ein Co-Creation-Workshop, der Teilnehmerinnen und Teilnehmer mit unterschiedlichen professionellen und soziokulturellen Hintergründen zusammenbrachte. Die Vielfalt der Disziplinen, Weltanschauungen und Arbeitsmethoden sowie die persönlichen inneren Grenzen wurden herausgefordert, in Frage gestellt und möglicherweise, zumindest vorübergehend, aufgelöst.
Der Workshop schaffte einen kultur- und disziplinübergreifender Raum des Verlernens, in dem Formen des Webens erprobt werden konnten, die das Knüpfen tieferer Beziehungen ermöglichten. Er suchte nach Wegen des Zusammenlebens – zwischen dem Menschlichen und dem Nicht-Menschlichen, dem Spirituellen und dem Wissenschaftlichen, jenseits der Grenzen, die uns Systeme der Unterdrückung und des Wettbewerbs immer wieder auferlegen.
Die Einladung bestand darin, sich auf indigene Kosmogonien und Praxen zu konzentrieren; auf gefährdetes Handwerk und lokales Wissen; sich in den Ambivalenzen und Unmöglichkeiten zu verfangen und schließlich künstlerische Ergebnisse zu produzieren, die diese untersuchenden Lernprozesse widerspiegeln.
Abelina Holzer, Antonio Briceño, Clarissa Rêgo, Daily Rhythms Collective (Daniela Brasil, Katcha Bilek, Nayarí Castillo), Afro-Asiatisches Institut (Evelyn Tschernko) Esther Ojo, ILA, Karin Lernbeiss, Lisa Reiter, Otto Oscar Hernández, Peninah Lesorogol
Am Knoten St. Peter wird es zwei Bilder im Großformat auf einem mobile Werbständer zu sehen geben.
1.-1.6.2021: Kumañí – The great mother (Ana Rosa Pérez) Pumé people, Venezuela – 2012
29.4.-15.7.2021: Botoqué – Owner of Fire (Kupato) Kayapó people, Brazil – 2006
Im Bereich der A2 Süd Autobahn, Anschlussstelle Graz-Raaba, wird temporär eine Skulptur aufgestellt.
Die Kunstarbeit „Philetairus socius or the Sociable Weaver“ besteht aus einer Struktur aus Holz, Bewehrungsstahl und Drahtgeflecht, die eine Abdeckung aus geflechteter Weide trägt.
Die Skulptur ist eine Koproduktion von Daily Rhythms Collective und Studio Magic.